MAK (Museo Austriaco de Artes Aplicadas / Arte Contemporáneo)

No soy ese tipo de persona que va a menudo a los museos (probablemente tenga incluso más razones que los demás) pero mientras estaba en Viena encontré uno que siempre me dejaba contento y motivado después de cada visita. Ya he ido cinco veces y espero ir otra más antes de volver a Zagreb. Como estoy estudiando diseño podría suponerme una ventaja en comparación con otros lugares pero el lugar parecer ser bastante popular entre todos los tipos de visitantes.

Por eso me gustaría compartir mi experiencia en el MAK (Museo Austriaco de Artes Aplicadas / Arte Contemporáneo) así como mis impresiones y descripciones de las exposiciones que he visitado a lo largo de los últimos 3 meses.

Empecemos con la información básica y algunos datos curiosos.

Localización, horarios y precios

Se encuentra en el Primer Distrito, cerca de la estación de U-Bahn Stubentor (U3) y Landstraße (U4), aunque un poco más cerca de la estación Stubentor (cuando subes las escaleras estás a unos 2 minutos caminando de la entrada principal). Justo al lado está la Universidad de Artes Aplicadas y al sur, Stadtpark. La entrada principal está en la zona oeste y se puede ver desde la calle Stubenring.

En cuanto al horario:

• Los lunes está cerrado
• Martes: 10 a. m. - 10 p. m.
• De miércoles a domingo: 10 a. m. - 6 p. m.

Lo mejor es que el museo tiene la entrada gratuita los martes de 6 p. m. a 10 p. m.

Si no tienes la suerte de encontrar un hueco libre los martes o simplemente prefieres evitar las colas (aunque eso no debería importar), aquí tienes la información de admisión & precios.

• 9. 90 € normal
• 13 € entrada familiar
• 7. 50 € para estudiantes (mayores de 60, miembros de grupos y organizaciones artísticas)
• 8 € para los miembros del Club Ö1
• 17. 90 € / 14. 90 € (reducido) /19. 90 € entrada combinada Viena
• Entrada anual MAK: estándar 40 € / jóvenes 20 € / familias 55 € / plata 30 €
• Entrada Gratuita - para niños y jóvenes menores de 19, personas discapacitadas y acompañantes, el resto corresponde en gran parte a los austriacos, puedes encontrar más información sobre los precios aquí.

Las visitas guiadas están disponibles en alemán y en inglés, y cuestan 2 € por persona excepto niños.

Si quieres usar el guardarropa te costará 0. 70 €. Pero debes estar atento porque si te ven con un bolso muy grande o una mochila te pedirán que lo dejes en el guardarropa.

Tienda de diseño MAK

Hay otra cosa genial que forma parte del museo. Es la tienda de diseño que se puede ver justo a la izquierda cuando entras al edificio (y al escapar del guardarropa).

Si te interesan esas cosas te sugiero que le eches un vistazo. Podrás encontrar sobre todo libros y cuadernos de diseño y arquitectura, basados, en gran parte, en Viena y Austria. Hay muchos proyectos pequeños interesantes respecto a la vida en Viena, su cultura y su idioma. Algo que me resultó interesante y muy útil fueron los cuadernos y los diarios muy bien diseñados, los de estilo estándar y también los que traen diferentes tareas para completar o "diarios creativos". Puedes encontrar juegos de mesa, libros creativos de imágenes para niños y mucho más. ¡Desde luego no va a ser aburrido!

Los precios son un poco más altos de lo normal pero no demasiado. Si quieres comprar un buen regalo para alguien puede que lo encuentres ahí. También estoy muy satisfecho con la calidad. Tengo tendencia a tocar, oler y agitar todo en las tiendas y realmente me encantan las cosas de esta. Estoy convencido de que encontrarás algo para ti.

Aquí podrás encontrar más información de los horarios y las exposiciones.

Llegó el momento de..

Las exposiciones y los espectáculos

1) Felicidad. Charla de Stefan Sagmeister

Mi primera visita y el momento en que me enamoré del MAK fue dos semanas después de llegar a Viena. Era 26 de octubre, el día nacional austriaco y un día festivo e iban a preparar una charla con Stefan Sagmeister sobre la felicidad. Él es un famoso diseñador que ha vivido y trabajado en Nueva York las dos últimas décadas. Decidí pasarme y, la verdad, me alegro mucho de haber tomado esa decisión.

La charla era en alemán, el salón estaba lleno de estudiantes y fuimos siguiendo la presentación a través de vídeos e infografía y terminamos cantando "la canción del diseñador" al final del espectáculo. Stefan Sagmeister habla sobre su experiencia y opinión de la felicidad, cómo la consiguió, qué cree que cualquier persona debería hacer y cómo afecta tanto a los individuos como a la sociedad. Ya describí todo el evento en este post así que no voy a repetirlo otra vez.

Sin embargo, quiero añadir que tuve la oportunidad de hacerme una foto con él y conseguir su autógrafo en mi ticket de WienerLinien. Fue muy motivador, un recuerdo muy bueno y una historia para contar después a mis amigos en Zagreb.

Al día siguiente estaba programada la apertura de la exposición "Sagmeister's Happy Show" (con él, otra vez) pero yo fui a verla una semana después.

2) Stefan Sagmeister: la exposición "The Happy Show"

He visitado esta exposición 2-3 veces por mi cuenta y con mis amigos, y cada vez salía del edificio lleno de motivación y satisfacción.

La exposición está dividida en tres partes: una parte está en el sótano, la segunda está en la segunda planta y la tercera está en la última planta, algo escondida. Pero antes de ir a ninguna parte, no te puedes perder la oportunidad de sacar un ticket de la máquina del pasillo. Pulsa el botón y recibirás un ticket con una tarea escrita en alemán e inglés, algo como "quítate un zapato y un calcetín". Puedes quedarte con eso y con otras cosas divertidas. También, casi lo olvido, hay dos globos gigantes de un mono blanco con un cartel que dice "Todos creen siempre... que llevan razón". Eso será, probablemente, lo primero que notes al entrar al gran salón del museo.

Yo recomiendo ir primero al sótano, justo al lado de los pies del mono.

Al bajar las escaleras notaréis los mensajes de Sagmeister escritos a mano con algunas ilustraciones. Una vez abajo verás algunas personas intentando usar la máquina "¿Cuán feliz eres? " con chicles. Esta máquina es una especie de símbolo de la exposición dado que está formada por 10 tanques llenos de bolas amarillas. Sí, el negro y el amarillo son los colores de la exposición. El principio es sencillo, eliges el tanque y el número según lo contento que te sientas. El 1 representa literalmente "Me siento fatal ahora mismo/mi vida es miserable" y el 10 representa "Amo la vida y me siento genial". Hay dos grandes habitaciones más con exposiciones interactivas.

El espacio relativamente pequeño consta de 3 partes. Primero está la más rápida y la más dulce, donde puedes coger uno de los dulces de chocolate favoritos de Sagmeister de Indonesia. Justo detrás está la pantalla interactiva con una telaraña, donde las visitas se ponen delante moviendo sus manos en diferentes direcciones y siguen la reacción de la pantalla. El movimiento del cuerpo controla el punto central de la telaraña. La última parte está detrás de estas dos y es mucho más espaciosa, con imágenes, fotografías e infografía en las paredes. Se pueden ver algunos diseños típicos de Sagmeister (como él dice que adora y prefiere): una mezcla de tipografía (el texto) y la fotografía. También hay infografía sobre cuánto, según él, gana una persona y dónde está el límite de "tener suficiente" y que te haga "feliz" o no.

La siguiente habitación es el doble de grande y allí también hay parte de la exposición interactiva.

En primer lugar, hay tres grandes pantallas en las que se muestra un vídeo de unos 5-10 minutos de una grabación de Sagmeister sobre la felicidad. La primera es un documental sin sonido y con subtítulos en alemán que muestra diferentes escenarios de la filmación de la grabación principal con sus investigaciones y pruebas en público. Otro vídeo muestra las soluciones creativas de los niños cuando se les pide que dibujen sus propios animales. Es interesante verlo. Justo al lado hay una mesa redonda con papeles amarillos y rotuladores para todo el que quiera darle uso. En una esquina se puede probar a producir luces de colores en movimiento en los modelos que están delante, simplemente con la risa. En el suelo, en el centro, hay varias copas llenas de agua, temblando. Las copas se han colocado de forma que muestren las palabras "Feel other's feels" (Siente lo que sienten los demás).

En la misma planta hay otras exposiciones pero ya hablaremos de ellas más adelante.

¡Otra vez arriba y de camino a la segunda planta! Aquí podréis ver un montón de infográficos que cuentan una historia relacionada con la vida y la muerte, la amistad y las relaciones, la felicidad en el mundo y sus últimos pensamientos. Hay muchos números visibles y las estadísticas son interesantes. Creo que no necesito sugeriros que os paréis porque no he visto a una sola persona que ignore todo lo que se muestra aquí.

La tercera parte está junto a la exposición permanente "Viena 1900" y algunos podrían perdérsela porque está un poco escondida. Se puede llegar pasando por otra exposición de la segunda planta en la esquina noroeste entre los infográficos y subiendo las escaleras. Allí verás una bicicleta que, al montarla genera energía y empieza a iluminar las letras y las palabras que hay delante. Pedalear en la bicicleta durante un minuto o dos es suficiente para ver como cambia el color de las luces y el texto. Lo último es la proyección de un vídeo de meditación; pero, sinceramente, no he tenido paciencia suficiente para verlo, además, la zona estaba algo abarrotada cada vez que iba.

En resumen, visitar The Happy Show será una aventura muy interesante y digna de tu tiempo. Algunos piensan que trata demasiado los sentimientos pero al final es muy motivador y nos hace a todos pensar en lo que podemos hacer, lo que podemos evitar hacer y cambiar nuestro ritmo diario y nuestros modales. La exposición atraerá, seguramente, a más estudiantes de arquitectura, diseño y arte, pero, en general, ha recibido muchas visitas y comentarios positivos de todo el mundo.

La exposición está abierta hasta el 23 de marzo de 2016

3) Christopher Neumann. Marcando los límites

Tuve la suerte de poder echar un vistazo a esta exposición el día antes de marcharme. Es una exposición del trabajo ilustrativo de Christopher Neuman, un diseñador gráfico alemán que últimamente ha vivido y trabajado en Nueva York (aún trabaja con grandes marcas como el New York Times, Google, Herman Miller... ).

Tiene un estilo sencillo y, a la vez, único para los mensajes. Como sus declaraciones, intenta que las ilustraciones provoquen pensamientos. Muchos de los carteles e ilustraciones que vi estaban relacionados situaciones políticas y del día a día, representadas desde una perspectiva distinta. Algo que me pareció genial fue que él no se limita a las herramientas clásicas como un bolígrafo y un lápiz, sino que los combina con "materiales de la naturaleza" como hojas, madera, etc. para crear ilustraciones. Podéis encontrar más información sobre él aquí.

Los 100 mejores carteles de Alemania, Austria y Suiza

Como dice el título, podéis echarle un vistazo a la colección de "los 100 mejores" carteles de estos tres países germanohablantes. Personalmente, hay algunos carteles que yo no habría incluido en la exposición porque creo que hay otros mucho mejores pero, de todas formas, vale la pena hacerle una visita. También lo he visto 2-3 veces y solo recuerdo los más sencillos y me gustaron los que hacían de la tipografía la herramienta principal de expresión. Yo prefiero ilustraciones creadas con técnicas sencillas y combinadas con tipografía. Cuando hay muchas cosas es, simplemente, demasiado. Como decía Mies Van der Rohe, "Más es menos".

Podéis encontrar más información sobre los carteles aquí.